Юбиляры Н.Дорошина, А.Кузнецов, Е.Дробышева и именинники 2-3 декабря: Ж-Л.Годар, А.Кузнецов, Д.Мур, Б.Спирс


ДОРОШИНА НИНА МИХАЙЛОВНА – сегодня у неё исполняется юбилейная 85 годовщина дня рождения

https

Народная артистка РСФСР. Советская российская актриса театра и кино.
Родилась 3 декабря 1934 года в Лосиноостровске Московской обл. Отец Нины работал оценщиком и сортировщиком на ростокинском меховом комбинате. Перед войной семья переехала в Иран, где отец занимался закупкой мехов для Красной армии. Нина практически всё детство провела в Иране, где овладела языками фарси и тюрки́. После войны семья вернулась в Москву. Окончила в 1956 г. Театральное училище им. Б.Щукина (курс В.Львовой и В.Москвина). Вместе с ней учились Инна Ульянова, Александр Ширвиндт, Лев Борисов. В 1958 г. дебютировала на сцене театра «Современник» в роли одноклассницы героя Олега Табакова, в спектакле «В поисках радости» по пьесе В.Розова. С 1959 года Нина Михайловна служила в московском театре «Современник». На театральной сцене сыграла 37 ролей. С 1981 г. преподавала в Театральном институте им. Б. Щукина. За спектакль «Любовь и голуби» Нина Дорошина получила Первую премию на Всесоюзном театральном фестивале в 1983 году. Всенародную любовь кинозрителей актриса завоевала блистательно исполненной ролью в фильме А.Коренева "По семейным обстоятельствам" (в прошлом балерина, певица, немного вяжет) и бенефисной ролью Надежды в комедии Владимира Меньшова "Любовь и голуби". В 2007 году Нина Дорошина стала лауреатом премии «Женское лицо года» за роль в спектакле «Заяц love story» и обладательницей Золотой звезды I степени в номинации «За профессионализм», присуждённой Фондом «Общественная награда». С 80-х годов преподавала в Театральном училище им. Щукина. Награды Н.Дорошиной: Орден Почета; Орден Дружбы; В 2007 году стала лауреатом премий «Женское лицо года» за роль в спектакле "Заяц love story" и обладательницей Золотой звезды I степени в номинации «За профессионализм» Фонда «Общественная награда». В кино Н.Дорошина сыграла 33 роли.
Н.Дорошина была замужем 2 раза. Первым мужем был актёр Олег Даль — поженились в 1963 году, брак вскоре распался. 2ой муж мастер по свету в театре «Современник» Владимир Тышков, они прожили вместе около 20 лет, вплоть до смерти Тышкова в 2004 г. детей не было. В августе 2017 года в российской прессе появилась информация о том, что Нина Дорошина тяжело больна, у актрисы отнялись ноги, а сама она пребывает в полном одиночестве, так как за ней некому ухаживать. Помощь ей оказывали соседи и знакомые. В ночь на 21 апреля 2018 г. она начала жаловаться на боль в сердце. Соседи вызвали врачей, но было уже поздно. 21 апреля 2018 года Нина Дорошина скончалась у себя дома в возрасте 83 лет. Гражданская панихида состоялась 24 апреля 2018 года в театре «Современник». Похоронили актрису на Пятницком кладбище Москвы. Самая светлая память выдающейся актрисе театра и кино Нине Дорошиной


https

Итальянский композитор. Настоящее имя Джованни Рота Ринальди, родился 3 декабря 1911 года в Милане в семье музыкантов. В детстве, переехав в Рим, поступил в консерваторию, которую закончил в 1929 году. Ещё в консерватории Рота прослыл вундеркиндом — он зарекомендовал себя как композитор и дирижёр оркестра, а его первая оратория «L’infanzia di San Giovanni Battista» уже в 1923 году была поставлена в Милане и Париже. С 1930 по 1932 год Рота жил в США, получил учёную степень в Кёртисовском институте, где он учился композиции у Розарио Скалеро и по классу оркестра у Фрица Райнера. По возвращении в Италию изучал литературу в Миланском университете; позднее, в 1937 году, начал преподавательскую карьеру. Начиная с 1950 и до своей смерти в 1979 году занимал пост директора консерватории Бари. Автор ряда опер и огромного количества произведений для оркестра, многие из которых исполняются до сих пор во всём мире. С начала 40-х Рота начал писать музыку к кинофильмам, работал с режиссёрами Ренато Кастеллани, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли, Марио Моничелли, Фрэнсисом Фордом Копполой (в 1974 году Рота был удостоен премии «Оскар» за лучшее музыкальное сопровождение к его фильму Крёстный отец 2), Эдуардо де Филиппо, но наиболее плодотворным оказалось его многолетнее сотрудничество с Федерико Феллини — Н.Рота является автором музыки ко всем его фильмам, начиная с «Белого шейха» (1952) и заканчивая «Репетицией оркестра» (1978). Помимо музыки к кинофильмам, композитор являлся автором музыкального сопровождения для театральных постановок Эдуардо де Филиппо, Франко Дзеффирелли и Лукино Висконти. Лауреат премий «Оскар», «Золотой глобус» и «Грэмми», премии "BAFTA" за лучшую музыку к к/ф "Крестный отец" и премии "Давид ди Донателло" за лучшую музыку к к/ф "Казанова» Ф.Феллини. Всего за карьеру Н.Рота написал 118 муз.произведений для кино. Нино Рота скончался от сердечной недостаточности 10 апреля 1979 года в Риме. Самая светлая память выдающемуся композитору Нино Рота__

ЖАН-ЛЮК ГОДАР – сегодня ему исполняется 89 лет

https

Французский кинорежиссер, сценарист, актер, критик и теоретик кино, один из лидеров французской новой волны, виднейший представитель авангарда в мировом кинематографе. Родился 3 декабря 1930 года в Париже в состоятельной франко-швейцарской семье. Его отец был врачом и имел собственную клинику, а мать была родом из семьи швейцарских банкиров. Образование получил в Швейцарии и в парижском лицее Бюффон. В 1949 поступил на философский факультет Сорбонны; оканчил университет с дипломом этнолога. Завсегдатай французской синематеки, он активно участвовал в клубном движении. Решающую роль в творческом становлении Годара сыграла встреча и знакомство с видным кинокритиком А.Базеном, при поддержке которого с 1950 он сотрудничал с "Газетт дю синема", годом позже стал одним из ведущих сотрудников колыбели новой волны журнала "Кайе дю синема" и наряду с Ф.Трюффо, К. Шабролем, Ж. Риветтом и Э. Ромером - лидером этого направления в национальном кино. На поприще режиссуры дебютировал в 1954 короткометражным фильмом "Операция бетон". Премьера первого полнометражного фильма Годара "На последнем дыхании" (1959, по собственному сценарию на идее Трюффо) обозначила приход во французское кино нового поколения кинематографистов, вооруженных своеобразным стилем и собственными, резко отличающимися от общепринятых мировоззренческими установками. Главный герой в исполнении Ж.П.Бельмондо бросал отчаянный вызов абсурду регламентированного бытия. На протяжении 60-х гг. Годар, как и его соратники по новой волне, сделал тему бунтующей молодежи центральной в своем творчестве; однако, исследуя генезис молодежного протеста в философском, политическом и социологическом плане, на каждом из этих направлений он пошел много дальше своих коллег. В фокусе его внимания - милитаризм и подавление личности ("Маленький солдат", 1959, запрещенный цензурой вплоть до 1963), проституция как универсальный удел индивидуума в буржуазном обществе ("Жить своей жизнью" (1962), "Презрение" (1963), "Две или три вещи, которые я о ней знаю" (1966), изнанка респектабельного брака ("Замужняя женщина", 1964), джунгли политического соперничества ("Сделано в США", 1966), тупики индивидуалистического бунта ("Безумный Пьеро", 1965) и молодежного экстремизма ("Отдельная банда", 1964, "Китаянка", 1967), истоки и перспективы тоталитаристских тенденций в современном мире ("Карабинеры", 1963, "Альфавиль", 1965, "Уик-энд", 1967). Годаровская мозаика по широте охвата жизненных явлений не знает себе равных в игровом кинематографе своего времени. На излете новой волны один из самых дерзких ее новаторов, Годар, ставший одним из идейных лидеров студенческой майской революции 1968 года, сделал резкий крен "влево", пересматрев не только стилистику, но и функциональное назначение кинематографа. Большинство его лент 1970-х гг. задуманы как вариант политического агитпропа. Созданная им кинематографическая "Группа Дзиги Вертова" принципиально чужда сколь-нибудь широких образных обобщений, предпочитая формы прямого интервью, агитплаката ("Правда", 1969, "Ветер с Востока", 1969, "Владимир и Роза", 1970, "Письмо Джейн", 1972). Лишь в начале 1980-х гг. режиссер возвращается к крупномасштабным кинематографическим формам, предполагающим выход в широкий прокат. Триумфом Годара этого времени стал фильм о съемках фильма "Страсть" (1982) и современная версия новеллы П. Мериме "Имя: Кармен" (1983, Гран При Международного кинофестиваля в Венеции).Преображающая магия кино - постоянный предмет размышлений и поисков позднего Годара: от мозаичных кино-антологий ("Блеск и нищета малой киноиндустрии", 1986, "История(и) кино", 1989), до полифонической, замешанной на культурных реалиях разных эпох "Германия, год 90, девять ноль" (1991) и "ЖЛГ: автопортрет в декабре" (1994). Значительное место занимает тема искусства и места художника в раздираемом социальными и политическими катаклизмами современном мире и в последней, на сегодняшний день, работе режиссера "Моцарт навсегда" (1996), по образному решению тяготеющий к фильмам 1960-х гг. Ж-Л.Годар - создатель 157 фильмов. В последнее время Годар часто принимает участие в совместных режиссёрских проектах, таких как, например, «На десять минут старше». Общемировой резонанс творческого новаторства Годара огромен. Пожалуй, ему, как никому другому, удалось так обогатить язык современного кино. Награжден премией почетного "Сезара" в 1986 г.


КУЗНЕЦОВ АЛЕКСАНДР КОНСТАНТИНОВИЧ – 2 декабря у него исполнилась юбилейная 60 годовщина дня рождения

https

Советский и российский актёр театра и кино, сценарист и театральный педагог. Преподаватель МХАТ им. М. Горького.
Родился 2 декабря 1959 г., Петровка, Шкотовский район, Приморский край, РСФСР, СССР
Отец — радиоинженер, мать — учитель литературы. Учился в физико-математической школе, по окончании которой в 1976 году поступил в Московский Авиационный Институт, факультет «Радиоэлектроника летательных аппаратов», Радиолокация. Отучившись 5 лет, забирает документы и в 1981 году поступил в Театральное училище имени Б. В. Щукина на курс Т. К. Коптевой и В. В. Иванова. В 1985 году окончил Театральное училище имени Б. В. Щукина и с 3-го курса был принят в труппу театра на Малой Бронной. В 1983 году вышел на экраны фильм Сергея Овчарова «Небывальщина». В 1988 году вышел фильм «Джек Восьмёркин — „американец“», который сделал Кузнецова, настоящей кинозвездой советского экрана. В начале 1990-х годов Кузнецов получил приглашение в два международных проекта: он снялся в 13-серийном телефильме «Аляска Кид» и художественном фильме «Бегущий по льду». По контракту обоих проектов его пригласили на досъёмки и озвучивание в Голливуд, и Александр переехал в Лос-Анджелес. В 1992 году участвовал в съёмках клипа группы «Extreme — Rest In Peace». Он не только успешно снимался в кино, но и организовал международную школу актёрского мастерства «International Actors School» с методом обучения, основанном на системах К. С. Станиславского, М. А. Чехова и американских актёрских и режиссёрских тренингах. Параллельно он преподавал в других значимых школах Лос-Анджелеса. Играл в спектаклях Театра киноактёра. С 2009 года жил в основном в Москве, уезжая в США для участия в съёмках. С 2009 года начал преподавать в школе-студии МХАТ, на англоязычных курсах. Основал Московскую международную киношколу «Кузница Кино и Телевидения». Запустил еженедельное реалити-шоу «Кузница Кино» совместно с настоящим игровым телеканалом «Где и Кто». В США работал бизнес-тренером. После возвращения из США в Россию сотрудничал с компаниями Ораторика, Adconsult и школой ораторского искусства «Король говорит!», специализируясь на тренингах «Актёрские технологии в публичном выступлении, презентации и переговорах», «Чему я могу научиться у звёзд Голливуда, чтобы стать звездой в своём бизнесе?». Увлекался йогой. Всего за карьеру А.Кузнецов сыграл в 110 ролях в кино..
А.Кузнецов был женат 4 раза: Первая жена — актриса Людмила Собко (род. 1961). Сын Даниил Собко. Вторая жена актриса Юлия Рутберг (род. 1965). Сын — Григорий Кузнецов (род. 1986), внук Григорий (род. 2012). Третья жена Анна Аитова (род.1968) Сын Иван Кузнецов (род. 2003). Гражданский брак с Кристиной Татаренковой с 2011 г., работала в рекламном бизнесе.
В 2014 году у актёра выявлено онкологическое заболевание. С этого времени боролся с болезнью. А.Кузнецов скончался 6 июня 2019 года в США. Был похоронен 11 июня на Хованском кладбище Москвы. Самая светлая память замечательному актеру Александру Кузнецову.


ДЖУЛИАННА МУР – сегодня ей исполняется 59 лет

https

Известная американская киноактриса. Полное имя Джули Анна Смит. Родилась 3 декабря 1960 года в Фейетвилле, штат Северная Каролина. Мать её была психиатром, а отец — военным судьей, что и определило её образ жизни в юные годы. Из-за специфики службы отца семье приходилось многократно переезжать с места на места. 23 раза Джули Анна меняла место жительства пока, наконец, они не обосновались в Массачусетсе. Она посещала американский колледж в городе Франкфурт-на-Майне (Германия) по окончании которого в 1979 году поступила в Школу искусств Бостонского университета. Позже, при регистрации в Гильдии актёров ей пришлось сменить имя на Джулианна, так как её собственное частенько коверкали в документах; тогда же она сменила фамилию отца на дедовскую Мур. По окончании учебы Джулианна переехала в Нью-Йорк, где какое-то время работала официанткой, пока не получила небольшую роль в сериале "Край ночи". Неплохо показав себя, Джулианна затем получила роль в популярном в то время в США сериале "Пока Земля вертится", по окончании которого она получила за свою работу награду "Эмми". А в 1990 году Джулианна прорвалась на большой экран, сыграв роль в фильме "Сказки с тёмной стороны". Со временем ей стали приходить все более серьёзные предложения, и вскоре она уже могла похвастаться, что поработала с самим Х.Фордом в фильме "Беглец". Этой работы, пусть и небольшой, оказалось достаточно для того, чтобы её заметили именитые режиссёры. Свой прорыв она совершила, снявшись в триллере "Рука, качающая колыбель". Эти две последние её роли произвели настолько сильное впечатление на Стивена Спилберга, что он принял её в актёрский состав сиквела "Парка Юрского периода" — фильма "Затерянный мир" — без предварительных проб. Другой режиссёр, Пол Андерсон, в 1997 году предложил Мур сыграть наркозависимую порнозвезду Амбер Уэйвс в фильме "Ночи в стиле буги". Такое предложение Мур восприняла с опаской, но в итоге была номинирована на премию "Оскар" за сногсшибательное исполнение своей роли. После непродолжительного перерыва в съёмках, связанного с рождением и уходом за младенцем, Мур вновь вернулась в кино, на этот раз заполучив роль в фильме братьев Коэнов "Большой Лебовски" и сразу же после него приняв участия в глобальном проекте — римейке культовой картины 60х годов "Психоз". 1999 год был самым насыщенным ролями в карьере Мур, в этот период ей пришлось поработать с очень многими режиссёрами. Наиболее заметные работы того года включают в себя такие постановки как "Колесо фортуны", "Идеальный муж", "Магнолия", "Конец романа", за который она во второй раз в своей карьере заработала номинацию на "Оскар", правда, в итоге так и не получив сам приз. Но, несмотря на признание, вскоре в её карьере наступила полоса неудач. Случилось это после того, как она переняла роль агента ФБР Кларис Старлинг у Джоди Фостер, которая сделала этот киноцикл таким популярным. Речь идёт о продолжении истории о Ганнибале, показанной первоначально в мастерски поставленном "Молчании ягнят". Мур не удалось повторить успеха Фостер, и надежды, возложенные на этот фильм, так и не оправдались. Другие две не особенно удачные для Джулианны роли последовали в комедии "Эволюция", провалившейся в прокате, и картине "Корабельные новости". Однако Мур не только наверстала упущенное последними неудачами, но и вышла на качественно новый уровень, блистательно проявив себя в роли домохозяйки Кэти Уитакер в драме "Вдали от рая", снятой в духе 50х годов. Помимо многочисленных похвал киноэкспертов, Мур получила ещё одну, уже третью в своей карьере, номинацию на ежегодную премию Американской киноакадемии. Но и на этот раз "Оскар" ушёл из её рук…. Последняя на сегодняшний день картина, где Джулианна Мур вновь показывает свои блистательные актерские способности, — это драма "Часы", собравшая немало "Оскаров". Также актриса закончила съёмки в фантастическом боевике режиссёра Ли Тамахори под названием "Пророк" о человеке, способном видеть будущее. Кроме неё, в фильме сыграл Николас Кейдж. 2010 год начался с двух драм — "Хлоя" об отношениях семейной дамы с девушкой по имени Хлоя. В марте вышел фильм «Одинокий мужчина» с Колином Фертом в главной роли. Джулианна сыграла роль лучшей подруги его героя. Награды Д.Мур: Премия "Оскар" (2014) как лучшая актриса в фильме "Всё ещё Элис"; 4 номинации на "Оскар" как лучшая актриса 2го плана в к/ф "Ночи в стиле буги", "Конец романа", "Вдали от рая", "Часы"; 2 Премии "Золотой глобус" как лучшая актриса в к/ф "Игра изменилась" и "Всё ещё Элис"; 7 номинаций на премию "Золотой глобус". Всего за карьеру Д.Муо сыграла 86 роли в кино. Д.Мур состояла в браке с: Джоном Гулд Рубиным (1986-1995 гг.) и с Бартом Фрейндлихом (с 2003 г.), её дети: сын Кэл Фрейндлих (род.1997) и Лив Фрейндлих (род.2002)


ДРОБЫШЕВА ЕЛЕНА ВИТАЛЬЕВНА – сегодня у неё полу-юбилей 55 лет

https

Советская и российская актриса театра и кино, телеведущая.
Родилась 3 декабря 1964 года в Москве в семье народной артистки России Нины Ивановны Дробышевой и Народного артиста России Виталия Анатольевича Коняева. В возрасте 16 лет выбрала фамилию матери Дробышева. В 1990 году окончила Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина (курс Е.Симонова). Служила в Московском драматическом театре имени Рубена Симонова, Театре имени Моссовета, Центре драматургии и режиссуры под руководством А. Казанцева и М. Рощина. С 1996 по 2005 годы работала в Московском государственном «Театре Луны» под руководством Сергея Проханова. В 2005 году вела ток-шоу «Поговори с ней» на телеканале «Домашний». На театральной сцене сыграла 7 ролей. Дебют в кино состоялся в 1984 году в роли Лены в фильме «Предел возможного». Всего за карьеру сыграла в кино и телесериалах 76 ролей. Е.Дробышева замужем дважды: 1й муж Дмитрий Михайлович Липскеров (род.1964), российский писатель, драматург. Брак продлился всего 11 месяцев. Детей в браке не было. 2й муж Александр Вячеславович Кознов (1963-2009), советский и российский актёр театра и кино. Брак продлился недолго. Сына Филиппа (род. 1990) Елена воспитывала одна, живёт, учится и работает во Франции, владеет несколькими иностранными языками.


БРИТНИ СПИРС – 2 декабря ей исполнилось 38 лет

https

Будущая звезда родилась на свет 2 декабря 1981 г. в городе Маккомб, штат Миссисипи, мать Бритни Линн Айрен Бриджес,учительница, отец Джеймс Парнелл Спирс инженера-архитектор и повар. Девочка с малых лет начала петь, и ее отдают в хор, который помог развить вокальные данные. Спирс всегда мечтала о карьере певицы. Организаторы проекта рискнули взять 8-летнюю девочку в шоу и отправили в одну из школ Нью-Йорка. С того момента началась подготовка юной звезды к восхождению на олимп музыкальной славы. В 13 лет Спирс участвовала в первом профессиональном песенном конкурсе Star Search, который давал молодым исполнителям шанс пробиться в шоу-бизнес. Когда девочке исполнилось 14 лет, продюсеры The Mickey Mouse Club посчитали, что она довольно взрослая и самостоятельная, чтобы стать полноценной участницей шоу. Спирс вернулась в родной город, пошла в обычную школу, но со своей мечтой расставаться не намеревалась. Продюсер Jive Records решили дать ей шанс и занялись карьерой Бритни. В 1998 г. Спирс подписала первый и успешный контракт с компанией Jive Records, руководство которой отправило девушку на студию звукозаписи в Стокгольм. Там юной звездой занялся продюсер Мак Мартин предложил девушке песню "Hit Me Baby One More Time". Пластинка "…Baby One More Time" вышла в свет в январе 1999 г. и мгновенно стала хитом. После турне по городам Америки в поддержку дебютной пластинки Бритни приступила к записи 2-го альбома под названием "Oops!… I Did It Again", который в 2000 г. покорил мировые хит-парады. Популярность певицы росла, В 2001 г. Бритни заключила контракт с Pepsi и снялась в её рекламном ролике. В том же году артистка издала 3-й альбом под названием "Britney", а затем из-за тяжелых событий в личной жизни взяла отпуск, намереваясь возобновить выступления через 6 месяцев. В музыку Бритни вернулась только 2 года спустя с альбомом In the Zone, принесшим ей первую награду «Грэмми» за хит «Toxic».
Актерскую карьеру Бритни Спирс нельзя назвать удачной по сравнению с музыкальным творчеством, среди её 25 ролей в кино оказались даже провальные. В качестве киноактрисы знаменитость не продемонстрировала особых успехов, получив премии за худшее исполнение своих персонажей. В 2001 году в жизни певицы настала черная полоса. Сначала умерла любимая бабушка, а вскоре родители Бритни решили развестись. Оба события серьезно ударили по моральному состоянию поп-звезды, и на некоторое время девушка ушла со сцены,
Еще более тяжелым для Спирс выдался 2007 год, когда умерла от рака любимая тетя. Певица впала в такую депрессию, что даже побрилась налысо. Бритни с раннего возраста стала публичной личностью, и за ее отношениями велось пристальное наблюдение. Она встречалась с певцом Джастином Тимберлейком, их отношения продлились около 4 лет. В 2004 году Бритни вышла замуж за Джейсона Александра. Брак не просуществовал и двух дней. В том же году Спирс стала женой рэпера Кевина Федерлайна. В семье родились двое сыновей. После появления второго наследника артистка подала на развод, который принес немало хлопот. С 2013 по 2014 годы поп-звезда крутила роман с адвокатом Дэвидом Лукадо. Саму певицу не раз критиковали за непривлекательный внешний вид. Сейчас в облике идола поп-музыки не осталось ничего от красотки Барби – сказалась бурная юность, как едко отметили таблоиды. В начале 2019 г. Спирс сообщила, что прекращает концертную деятельность, поскольку тяжело заболел отец. Бритни пока не знает, когда вернется на сцену. Но её бизнес-империя процветает. Женщина стала лицом марки Kenzo, совместно с брендом Epic Rights приступает к выпуску одежды, аксессуаров, гаджетов.


Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/


Comments 15


02.12.2019 22:02
1

@yurashka1312 - Ну, вот и пост твой, Юра с юбилярами - Н.Дорошина, А.Кузнецов и Е.Дробышева - вот последнюю более всех (перед нею перечисленных) знаю по некоторым фильмам, но не более того. Ну, а далее именинники Ж-Л.Годар, которого не особо тоже знаю по его творчеству! А.Кузнецов, - мне знаком. Д.Мур - какой-то роллью в фильме, который я даже и не помню?, А вот Б.Спирс, конечно же известна, да и несколько постов так же делал с ней - ты это и сам помнишь!

03.12.2019 13:01
1

@evgeny-zaikin = Да, Женя, достойные сплошь люди, начиная ест-но с недавно ушедшей Н.Дорошиной. Все остальные персонажи также хорошо известны, выпадает лишь Бритни, у которой известность немного другого толка, будем надеяться, что к 40 годам она окончательно определится с её карьерой

03.12.2019 16:32
0

@yurashka1312 - Ну, да! Как мне кажется, так ей особо то бояться нечего, заработала она за те годы славы прилично, а теперь можно и дурака повалять...

03.12.2019 16:44
1

@evgeny-zaikin = Пусть валяет, Женя, мне эта распиаренная Барби как певичка никогда не прельщала, с самого начала мне казалось, что она не надолго на сцене задержится, это вам не ветеран сцены Тина, кишка тонка...

03.12.2019 17:22
0

@yurashka1312 Ну, да! все оно так и есть. Их век подобных, как ты сказал Барби - обычно недолог...

04.12.2019 01:51
1

@yurashka1312 Из всех перечисленных сегодня именинников мне особо известна, конечно, Н.Дорошина. Светлая ей память! Обидно, что с такой популярностью после фильма "Любовь и голуби", с такой известностью, так прожить свои последние дни - в одиночестве, в холодной пустой квартире.... Не знала, что А.Кузнецов ушел из жизни, жаль...очень жаль...Спасибо, Юрий, за пост! Как всегда, информативный!

03.12.2019 17:58
1

@vladenya = Спасибо, Танюша, что вы мои информативные посты регулярно посещаете и делитесь вашими впечатлениями супер-продвинутого зрителя:)))

03.12.2019 18:45
0

@yurashka1312 Это вам, Юрочка, спасибо за просвещение наших уже мхом затянутых мозгов!!

03.12.2019 18:52
1