CCCXLVIII. Богиня случая. Как ощущается совесть? Показывает художник


Значение искусства состоит в том, что художественный образ способен сказать о нашей действительности порой более точно и ёмко, нежели целые тома аналитических текстов. Картина «Совесть. Иуда» Николая Ге — как раз такой случай.

На полотне изображена фигура апостола-предателя, наблюдающего за тем, как в глубине Гефсиманского сада разворачиваются трагические последствия его измены.

Анализ этой картины стоит начать с названия. На первом месте стоит «Совесть», и лишь затем, после точки — «Иуда». То есть художник намерен в первую очередь выразить и осмыслить то горькое чувство, которое угнетает нас, когда мы, поддавшись искушению, причиняем боль другому человеку и осознаём, что не желаем последствий содеянного. А библейский сюжет выступает в роли архетипической ситуации, рассказ о которой отсылает не столько к фактам истории, сколько к природе наших собственных переживаний.

Совесть — это конфликт эмпатии и необратимости

Испытывая муки совести, мы переживаем внутренний конфликт. С одной стороны в нас просыпается эмпатия — мы переживаем причинённую нами боль как собственную и желаем исправить то, что совершили. Тем не менее, именно в минуты мучительного приступа совести мы наиболее остро ощущаем необратимость времени, которая беспощадно отбрасывает нас от желаемого.

Два этих вектора, по которым совесть безжалостно разрывает душу человека, Николай Ге отобразил в композиции своей картины.

Вектор первый: эпматия

Композиция картины являет нам два полюса: фигура Иуды на переднем плане и группа людей вдали — там, судя по всему, римские легионеры уводят Христа. Оба этих центра внимания расположены таким образом, что все линии, по которым невольно следует наш взгляд, начинаются с контуров Иуды и сходятся в одну точку. За счёт такого построения наше восприятие синхронизируется с переживаниями персонажа: для человека, мучимого совестью, весь мир перестаёт существовать, сужаясь к единственной, лишающей покоя, мысли. Дорога под ногами Иуды подчёркивает это стремление. И хотя визуально дорога относится к категории пространственных образов, в данном контексте она выражает стремление героя переместиться не в пространстве, но во времени — в те мгновения, когда можно было отказаться от рокового решения и не совершить предательство.

Вектор второй: необратимость

Тем не менее, время не повернуть вспять. Ге отсекает своего героя от заветной цели (от группы силуэтов вдали) с помощью следующих приёмов:

Расстояние — дорога, разделяющая Иуду и человеческие фигуры в глубине кажется бесконечной.

  1. Свет и тьма — линии перспективы, акцентированные дорогой и выражающие стремление героя, проходят через кромешный мрак. Эта тьма визуализирует метафизическую пропасть на пути к желаемому.
  2. Контраст холодного и теплого цвета — на белую фигуру Иуды падает холодный лунный свет, окрашивая её в болотные оттенки зелёного и синего. Силуэты вдали освещены светом костра и окрашены в тёплые красно-оранжевые оттенки. Здесь эти цветовые схемы как дополняют друг-друга, так и выполняют самостоятельные функции.

Контраст холодных и тёплых оттенков

Контраст тёплых и светлых цветов акцентирует онтологическую несовместимость Иуды и Христа, вынося окончательный вердикт против любых попыток предателя обрести гармонию с преданным и увеличивая разрыв между «полюсами» картины.

Самостоятельное значение холодных и тёплых оттенков

Цвета, в которые окрашена фигура Иуды, свойственны болоту, заброшенному склепу или плесени — согласитесь, не самые приятные ассоциации. Все они в конечном счёте сводятся к одному ряду понятий: дискомфорт, забвение, смерть. Все эти понятия описывают душевное состояние Иуды.

В свою очередь, сочетание чёрных и красных цветов вдали напоминает пламя костра и сгоревшие угли. Такая ассоциация предвещает телесные и душевные муки, которые предстоит вынести преданному Спасителю.

Фигура Иуды

Вы уже могли заметить, что выстраивая композицию картины, Ге использует смелый приём: он располагает Иуду спиной к зрителю. Мы не видим его лица. Это как раз и придаёт картине известную силу и выразительность: художник намерен не показать нам другого человека, переживающего то или иное чувство (в данном случае — муки совести), но дать нам, зрителям, пережить это чувство самостоятельно. И мы переживаем его — за счёт эмоциональной динамики, заложенной в композиции картины, за счёт столкновения векторов, направляющих наше внимание, и блокировок, стоящих на пути этого движения. Так мы становимся не пассивными созерцателями, но активными участками драмы, запечатлённой маслом на холсте. Нам не нужно видеть лицо Иуды, чтобы постичь его эмоции. Ведь эти эмоции уже активны в нас самих. И активированы они с помощью композиции.

Николай Ге в контексте истории искусства

Николая Ге обычно причисляют к ряду художников-реалистов. Тем не менее, его работы можно смело считать предтечами одного из наиболее значимых течений XX века — экспрессионизма.

Вот цитата из толкового словаря Ушакова:

ЭКСПРЕССИОНИ́ЗМ [рэ], экспрессионизма, мн. нет, муж. (см. экспрессия) (иск.). Направление в зап.-европейском искусстве 20 века, противопоставляющее себя импрессионизму и рассматривающее внешний мир лишь как средство выражения субъективных состояний человека.

В картине «Совесть. Иуда» мы видим эту тенденцию — внешний мир, его осмысление и художественное воплощение, становится проекцией внутреннего, субъективного состояния главного героя — Иуды. Присмотритесь не только к композиции, но и обратите внимание на фактуру мазков: они нервные, немного грубые, возбуждающие в нас то чувство тревоги, которое сопровождает уколы совести. В других картинах Ге это качество проявится в большей степени — например, в «Голгофе» или «Распятии». Там мазки настолько заметны, что, кажется, изображённый мир вот-вот рассыпется и погрузится в хаос.

Так, с помощью композиции и техники, Николай Ге не просто демонстрирует нам некий сюжет, но ставит зрителя в позицию изображённого персонажа, делая нас действующими лицами и в то же время соавторами своих картин.

Автор: @axbezzub


Если вы желаете попробовать свои силы в качестве нашего автора, то стучитесь по любому из представленных контактов.
Также любой может свободно использовать тег chaos-legion. Посты по этому тегу просматриваются и имеют все шансы быть апнутыми нашим паровозиком суммарной мощностью около 2 000 000 СГ.

Контакты

Чат Легиона Хаоса в телеграм: Scintillam
Личка в телеграм: varwar, lumia, dajana
Тег: chaos-legion


Sequere nobis. Nos scientiam

@chaos.legion


Комментарии 3


Чтобы читать и оставлять комментарии вам необходимо зарегистрироваться и авторизоваться на сайте.

Моя страницаНастройкиВыход
Отмена Подтверждаю
100%
Отмена Подтверждаю
Отмена Подтверждаю